مصاحبه ای با کارگردانان ” لودویک هوپلین Ludovic Houplain “، “اروی دو کریسی Hervé de Crécy “و “فرانسوا الاکس Francois Alaux “در رابطه با انیمیشن کوتاه برنده ی اسکار:لوگوراما

ایده ی ساخت “لوگوراما” چگونه شکل گرفت؟

لودویک هوپلین: ایده ی اولیه زمانی به فکر ما رسید که من و آنتونی باردو جکت Antoine Bardou-Jacquet در حال ساخت ویدیوی ترانه ی “بچه” برای الکس گافر Alex Gopher ( خواننده) بودیم. در این ویدیو قرار بود شهر نیویورک به تمامی از لوگوها و علائم تجاری مختلف ساخته شود.

اروی دو کریسی : ویدیوی “بچه” در نهایت با استفاده از فونت های مختلف ساحته شد و تبدیل شد به دنیایی که در آن همه چیز از حروف مختلف و تایپوگرافی تشکیل شده بودند. پس از آن ما مطمئن بودیم که ساختن دنیایی که از لوگوها و علائم تجاری تشکیل شده باشدغیر ممکن نیست.

لودویک هوپلین : کمی بعد ما پیشنهادی داشتیم برای ساخت یک ویدیوی دیگر بنام داهولا Da Hoola برای تله پاپ میوزیک. ما تصمیم گرفتیم ایده ی استفاده از لوگوها را در این ویدیو بکار بگیریم و حتی آنرا بیشتر گسترش دهیم. بدین معنی که لوگوها نه تنها در ساختار مکانها و لوکیشنها مورد استفاده قرار گیرند،بلکه از آنها در ساخت کاراکترها، حیوانات، ماشینها، گیاهان و خلاصه همه چیز استفاده شود…اما این ایده هرگز در قالب یک ویدیو به مرحله ی اجرا نرسید.حتی یکبار از ما خواسته شد که ویدیویی با مضمون مصرف گرایی برای “جورج هریسون” بسازیم و ما دوباره پیشنهاد استفاده از دنیایی ساخته شده از لوگوها را ارائه دادیم، اما تهیه کننده اصرار داشت که ما باید از لوگوهای غیرواقعی استفاده کنیم. ما حاضر به پذیرفتن چنین چیزی نبودیم ، چراکه به باور ما لوگوهای غیر حقیقی ایده ی اصلی ما را خراب می کردند. در نهایت ما به توافق نرسیدیم، جورج هریسون درگذشت و ویدیو هم هرگز ساخته نشد.

اروی دو کریسی : بعد ما در جریان یک فستیوال فیلم، تهیه کننده ی فیلممان یعنی نیکلاس شمرکین Nicolas Schmerkin راملاقات کردیم و ایده ی خودمان را با او درمیان گذاشتیم. او این ایده را بسیار پسندید و پیشنهاد ساخت یک فیلم کوتاه را با استفاده از لوگوها ارائه داد. توافقات اولیه حاصل شدند و او شروع به جستجوی سرمایه گذاران و حامیان مالی پروژه کرد.ما نیز موضوع را با  Mikros Image ، شرکتی که تقریبا بیشتر ویدیوها و آگهی های بازرگانی مان را در آنجا تولید کرده بودیم، در میان گذاشتیم و آنها نیز از این ایده استقبال کردند و پس از آن ما حدود دو سال و نیم را صرف ساختن “لوگوراما” در این استودیو کردیم.

فرانسوا الاکس: من ، اروی و لودویک حتی ناچار شدیم بخشی از پولی را که از پروژه های دیگر به دست آورده بودیم برای ساخت “لوگوراما” خرج کنیم. ساخت این پروژه حدود سه سال به طول انجامیده بود و ما ناچار بودیم به موقع حقوق بروبچه های تیم متحرک سازی و رندرینگ را پرداخت کنیم. بخش عمده طراحی صدا و دیالوگها در لس آنجلس و در استودیوی RSA انجام شدند. بخصوص دپارتمان Little Minx و مدیر آن ری اسکات Rhea Scott کمک بزرگی به ما کردند. ری اسکات ما را به فیلمنامه نویس گریگوری پراس Gregory Pruss ، اندرو کوین واکر Andrew Kevin Walker و حتی دیوید فینچر David Fincher (فیلمساز برجسته )معرفی کرد.

مساعدت و همکاری آنها چگونه بود؟

اروی دو کریسی : آنها داستان را خیلی دوست داشتند. پراس و واکر کمک بزرگی در نوشتن مکالمات کردند و دیالوگها را مفرح تر و جذاب تر کردند. آنها حتی بجای برخی از کاراکترها هم صحبت کردند: واکر در نقش ” هات اند اسپایسی Hot and Spicy ” و فینچر در نقش ” اوریجینال پرینگل original Pringle “.

چطور با مشکلات قانونی استفاده از علائم تجاری ثبت شده کنار آمدید؟

اروی دو کریسی : ما زیاد نگران مشکلات قانونی نبودیم چراکه ما قصد نداشتیم با استفاده از این لوگو ها پول به جیب بزنیم. ما تنها قصد داشتیم یک فیلم خوب بسازیم.ما از بهترین و شناخته شده ترین مارکهای تجاری در فیلممان استفاده کردیم، درست همانگونه که یک فیلمساز برای ساختن یک فیلم عالی از بهترین هنرپیشه ها استفاده می کند.

آیا از جانب هیچ یک از صاحبان این نامهای تجاری مورد اعتراض واقع شدید؟

لودویک هوپلین : خیر، حتی برعکس، عده ای اعتراض داشتند که چرا از علائم و لوگو های آنها در فیلم استفاده نشده است!

از نحوه ی جستجو و گردآوری لوگوها بگویید

لودویک هوپلین : ما حدود ۴۵۰۰۰ لوگو را بررسی کردیم و در نهایت ۲۵۰۰ لوگو را انتخاب کردیم. ما ناچار بودیم تمام این لوگوها را از زوایای مختلف طراحی و آنها را در محیط ۳D بازسازی کنیم. همزمان با این بخش از کار، ما روی انیماتیک نیز کار می کردیم.قصد ما این بود که تمام لوگوهای مدل سازی شده را در فیلم و از زوایای مختلف داشته باشیم.

اروی دو کریسی : ما در ابتدا نخستین نسخه از فیلممان را در قالب یک انیمیشن ساده و با استفاده از نرم افزار ” افتر افکتز” ساختیم. در این نسخه ما سعی کردیم از فیلمهای پرفروش هالیوودی برای ساخت بهترین نما ها و ساخت و ساز بهترین حرکات الهام بگیریم.پس از این مرحله بود که ما احساس کردیم برای ساخت انیمیشن اصلی آمادگی داریم و به استودیوی Mikros Image رفتیم.در استودیو ما انیماتیک دو بعدی  را که ساخته بودیم به انیماتورها دادیم و بعلاوه برای کمک به آنها، حرکات کاراکترها را هم بازی کردیم و از بازی خودمان در نقش کاراکترها فیلمبرداری کردیم و این فیلم را نیز به انیماتورها دادیم. با استفاده از انیماتیک دو بعدی و فیلم آماده شده، آنها می توانستند الگوی مناسبی برای متحرکسازی و ساخت و ساز حرکات کاراکترهایی که لزوما شکل و شمایل انسانی نیز نداشتند، در دسترس داشته باشند.مثلا ” پرینگل ” ها را درنظر بگیرید. ما تمام تلاشمان را کردیم که بدن آنها در کمترین حد ممکن دیده شود. مهم نبود که آنها در حال رانندگی باشند یا پشت میز نشسته باشند، در هر حالتی آنها می باید طبیعی به نظر می رسیدند. تصور کنید قرار بود آنها را در حال راه رفتن بوسیله ی دستهایشان نشان بدهیم! چنین چیزی واقعا عجیب و غیر طبیعی بود. ما همچنین زمان زیادی را صرف باز سازی حرکات دوربینها کردیم. ما میخواستیم که حرکات دوربینها طبیعی و هیجان انگیز باشند و به همین دلیل از فیلمهای پرفروش و مشهور هالیوودی الگو برداری کردیم.

فرانسوا الاکس :  ما از فیلمهای کارگردانانی چون جان مک تیرنان،تونی اسکات و رایدلی اسکات الهام گرفتیم. نکته ای که برای ما اهمیت بسیار داشت این بود که بتوانیم از یک زبان تصویری جامع و بین المللی در فیلممان استفاده کنیم، چرا که ما در حال ساخت ماجرایی  بودیم که در دنیای ناآشنا و غریب لوگوها و علائم تجاری می گذشت و ما باید میتوانستیم تماشاچی را در چنین دنیای نامانوسی با خود همراه می کردیم.

لودویک هوپلین : تمام فیلم ما سرشار است از همکاری، رقابت و کنش و واکنش مابین لوگوها و علائم تجاری. این خیلی سرگرم کننده بود. چنین چیزی قبلا هرگز اتفاق نیفتاده بود و اصولا بسیاری از حیطه هایی که ما در فیلممان به آنها اشاره کردیم، در دنیای واقعی و یا حتی در تلوزیون و سینما، جزء موارد ممنوعه به شمار می آیند، اما ما در کار با لوگو ها هیچ محدودیتی برای خودمان قائل نشدیم.

از چه نرم افزاری استفاده کردید؟

اروی دو کریسی : بطور کلی “مایا” . اما ما یک سیستم رندرینگ خاص مخصوص لوگوها داشتیم. همانطور که می دانید بسیاری از لوگو ها در شکل و فرم از پیچیدگی خاصی برخوردارند. بسیاری از آنها خطوط حاشیه ای دارند وبسیاری دیگراز آنها اصولا برای اجرای سه بعدی طراحی نشده اند و ما ناچار بودیم آنها را بصورت سه بعدی به نمایش بگذاریم. گاهی ما ناچار بودیم از چندین نوع مختلف نورپردازی و سایه پردازی برای لوگوهای مختلف در یک صحنه استفاده کنیم. درواقع ما حدود یکسال را وقت صرف این موضوع کردیم که دریابیم قرار است هر لوگو به چه شکلی و چگونه در فیلم دیده شود،چه زمانی سایه داشته باشد و چه زمانی بدون سایه باشد.

فرانسوا الاکس : و این موضوع گاهی بسیار گیج کننده می شد. چراکه هر لوگو توسط طراح متفاوتی طراحی شده است. برخی از آنها خطوط حاشیه ای پهن دارند و برخی اصلا خط حاشیه ای ندارند. برخی ماهیتا با سایه طراحی شده اند و بسیاری اصولا سایه ندارند!

ترجمه و تلخیص : مهبد بذرافشان

منبع : http://www.awn.com